Skandynawskie elementy, czyli design po fińsku według Maii Puoskari

20 lutego 2016

Scandinavian elements, or Finnish design by Maija Puoskari

Podkład muzyczny (Background music): Johann Pachelbel – „Kanon D-dur”

Dziś jedziemy do Finlandii, zahaczając po drodze o Włochy. Przedstawię Wam projektantkę, którą miałam przyjemność poznać i to dopiero po napisaniu o niej dwóch postów! Motyw italski naszej znajomości to oczywiście Mediolan, gdzie Maija Puoskari regularnie pokazuje swoje pomysły na wystawie Salone Satellite towarzyszącej iSaloni.

Poniżej – ekspozycja z roku 2015, a jeszcze niżej – z roku 2014. Jak zawsze jadę do Mediolanu i w tym roku, więc sprawdzę, czy 2016 będzie kolejnym numerem w tej kolekcji.

—

Today I’m taking you to Finland, however droping by to Italy. I want to introduce you to a designer whom I got to know only after having published two posts about her. The Italian stop of our journey is, of course, Milan, where Maija Puoskari regularly presents her works at Salone Satellite, the exhibition complementary to the famous iSaloni.

Below you can see the showcase of 2015, and below that – the showcase of 2014. I go to Milan every year, so I will check if 2016 will join the collection.

Maija Puoskari to urodzona w lapońskim Tornio, a mieszkająca i pracująca w Helsinkach twórczyni przedmiotów prostych, lecz efektownych. Stosuje, oczywiście, materiały ekologiczne jak drewno, filc lub torf, ale jest w tym kolor! Wprawdzie wprowadzony delikatnie, ale za to wychodzący poza powszechnie kojarzone z Północą szarości i beże. Jest tu i róż, i błękit pruski, i lekki szmaragd, i fiolet, i mocna czerwień. Bez wątpienia i już na pierwszy rzut oka jednak widać skandynawski rodowód jej prac, właśnie ze względu na czystość formy, funkcjonalność oraz inspiracje naturą – hiperborejskimi krajobrazami, roślinnością, klimatem.

Spójrzmy na lustro „Tyyni”, będące odbiciem (no właśnie) góry Saana, chyba najbardziej znanej w Finlandii, która przegląda się w jeziorze Kilpisjärvi. „Co może być bardziej kojącym widokiem niż spokojne i przejrzyste jezioro?” – pyta projektantka.

Od razu przychodzi mi na myśl Alvar Aalto i jego słynny wazon „Savoy”, inspirowany linią brzegową fińskich jezior (choć druga wersja głosi, że to nie jeziora, a skórzane spodnie Eskimoski były bodźcem dla projektu. I jak tu nie kochać designu?)

Wróćmy jednak do góry Saana i lustra (wody) „Tyyni”.

—

Maija Puoskari, born in Lappland’s Tornio and now based in Helsinki, designs things simple but eye-catching. Obviously she applies ecological materials like wood, felt or peat, nevertheless there are colors in there! Admittedly, they’re introduced in a very gentle way, nevertheless the palette transcends hues most often related to the North like gray and beige. What you can find here are pink, Prussian blue, light emerald green, purple and saturated red. Yet, without a doubt and instantly you can notice the Scandinavian provenience of her projects, related to the purity of form, functionality and inspirations from nature – the Hyperborean landscapes, flora and climate.

Let’s look at the „Tyyni” mirror, literally reflecting the shape of Saana, one of the most popular mountains in Finland, rising above the Kilpisjärvi lake. „What could be more peaceful a sight than a clear and calm mountain lake?”, asks the designer.

Straight away I’m thinking of Alvar Aalto and his famous „Savoy” vase, inspired by shorelines of Finnish lakes. (However, the second story tells that it is based on the Eskimo woman’s leather breeches. How come not to love design?)

Anyway, let’s get back to the mountain of Saana and the „Tyyni” (water) mirror.

Lampa „Vanamo” z kolei przypomina, i tu uwaga, zimoziół północny (Linnaea borealis) – ulubioną roślinę Linneusza, zresztą nazwaną jego imieniem na życzenie samego badacza. Zimoziół, często zwany „bliźniaczym kwiatem”, mimo delikatnej budowy rośnie w surowym klimacie północy.

—

„Vanamo” floor lamp reminds of Linnaea borealis – the favourite plant of Carl Linnaeus. BTW: it was named after him on the scientist’s request. Vanamo, often called „a twinflower”, likes harsh climat areas despite its apparent fragile appearance.

A po prawej wisi dywan-ryba „Kala”, który stanowi żartobliwą odpowiedź na skóry zwierząt rzucane na podłogę, zalegające przed kominkiem lub rozciągnięte na ścianie.

—

What you can see on the right is a fish-rug „Kala”. It stands for a humorous response to animal hide rugs thrown on a floor, spread in front of a fireplace or stretched on a wall.

Lampy „Liuku” to ciepłe połączenie drewna i szkła, z pomysłowo zamaskowanym źródłem światła LED i wymiennym kloszem.

—

„Liuku” lamps combine wood and glass, smartly masking the LED-light source. You can also change the lampshade.

Płytki ścienne „Kuusi”, czyli „Świerk”, są ceramiczną wersją faktury świerkowych bali, ręcznie ciosanych w fińskich lasach. Trójkąt to uproszczony kształt choinki. „Kuusi” może zdobić ściany użytkowo lub po prostu stanowić instalację artystyczną.

—

„Kuusi” wall tiles, or „Spruce”, are a ceramic version of wooden logs hand carved in Finnish forests. The triangle is a simplified spruce shape. „Kuusi” can decorate walls or can be put there as an art work.

„Rimpi” to wykonane z torfu lampy i panele akustyczne. Mogą być używane i w domu i w przestrzeniach publicznych, gdzie skutecznie chłoną hałasy i łagodzą otoczenie.

—

„Rimpi” is a collection of lamps and acoustic panels made of peat moss. They can be used either in a private or in a public space where they perfectly absorb noises from all around and sooth the ambient.

A tu – bohaterowie wcześniej wspomnianych dwóch postów, które opublikowałam jeszcze przed poznaniem projektantki: ceramiczna misa-poduszka „Pillow”, inspirowana zimowym krajobrazem „pognieciona” misa „Frozen” (WIĘCEJ o tych projektach – tutaj) oraz wazony / naczynia o wymiennych elementach i regulowanej wysokości „Pi-No-Pi-No” (WIĘCEJ – tutaj).

—

And here – the protagonists of the two earlier mentioned posts I had published even before I met the designer: the ceramic pillow-bowl „Pillow”, the „Frozen” crumpled bowl inspired by a winter landscape (MORE – here) and „Pi-No-Pi-No” glass vases or containers with interchangable elements and regulated height (MORE – here).